昭和天皇実録10，11，12巻が出版されます。

原画は、５月中旬より、日本橋 秀山堂　２人展（戸島朋子・横尾英子）にて展示いたします。

２月の中旬から山梨県笛吹市の石和へ、ハウスで桃の花を見せていただける「ハウス桃宴」に行って来ました。この季節、外でのスケッチは、長い間描いていると寒くて手が固まってしまいますが、ハウスでのスケッチは、暖かで風も無く、花も落ちにくくじっくりと描けて快適です。

毎年鏡開きの11日前後に、新宿御苑へスケッチの下見に出かけます。まずは大木戸門から入って、サービスセンター前の寒桜がどんな具合に咲いているかを確認します。

今年もここの桜は気が早く、もうすでに３～４分咲きです。この桜は人気者なのと、少し高い位置に枝があるので「今年も会いに来たよ！！」とご挨拶だけです。

次に向かうのは、新宿門近くの蝋梅です。「ああ、今年もこんなに咲いちゃってる！！」と、毎年同じように蝋梅を見て慌てます。しばらく蝋梅のいい香りを楽しみながら、明日からどの枝をスケッチしようかと考えます。

そして次に向かうのは、お茶室近くの寒桜。途中、大きなユリノキを見ながら・・・↓毎年スケッチをする寒桜にたどり着くと↓まだまだのんびりと咲き始めていてくれて、これから満開になるまでには少し余裕がありそうと、毎年ここでホッとします。この木は大木の寒桜なのと、まだこの季節にはほとんど咲いていないので、ちょっとだけ手馴らしのスケッチをします。15分ほどスケッチをして、気になる桜の木を眺めながら、去年桜に詳しい方に教えていただいた「市原虎の尾」という変わった名前の桜の木の枝を見に・・・このサボテンのような桜の木に、今年も美しい花が咲くのが楽しみです。↓去年の4月８日の写真です。お団子を積み重ねたような枝の先端に、白い八重桜の花束がのっているかのようです。この枝のお団子１つで1年成長した跡なんだそうです。

その後、気になる木々にあいさつをして今年こそ琵琶の花のスケッチ（12月くらい）を忘れないようにしなければ・・・などとと考えながら、今年のスケッチ初め？と下見の１日でした。

まだ制作に使っていない去年のソメイヨシノのスケッチで、描き初め？２枚目です。まだなんとなく描き足りないのですが、これから春にかけてソメイヨシノのスケッチができるので、花を愛でながらソメイヨシノの空気感を描き込んでいきたいと思います。スケッチをしてから時間が経てば経つほど、スケッチをしているときに感じた想いや感動が薄れて、どこか納得のいかない絵になりがちです。そんなときには、次の年にスケッチをしながら考えるようにしています。

今年の描き初めです。一葉（さくら）を描きました。

1月に入ったので、スケッチに出かける準備です。今年はまだ少し寒いので、春の花はゆっくり咲きそうです。

あけましておめでとうございます！！今年もよろしくお願いいたします。

今春のスケッチをもとに、白妙という名の桜の花を描きました。綺麗なウエーブを持つ、白い八重の美しい桜です。新宿御苑では人気の桜なので、なかなかスケッチが思うようにできないのですが、今年は開花がソメイヨシノと重なったので、運よくスケッチができました。この作品は、12月９日（金）〜17日（土）銀座　柴田悦子画廊　20周年記念後期展に出品する予定です。ご高覧いただけましたら嬉しいです。↓20年前の作品（上）最近の作品（下）それぞれの作家の新旧の絵が飾られています。

ホンアジサイの花を描きました。

今年の６月頃、高幡不動尊金剛寺で「ホンアジサイ」のスケッチをしてきました。今回はそのスケッチをもとに日本画の絵の具で描きました。

高幡不動尊には、自然の中に咲くヤマアジサイやガクアジサイが250種類7500株もあるそうで、都内ではなかなか見ることのできない種類のアジサイがたくさんあります。

「紫陽花」という漢字表記は、唐の詩人白楽天（白居易）が「白氏文集」の中でライラックに付けた名を,平安時代に翻訳する際、勘違いしてアジサイにあててしまったという説があるそうです。日陰で咲くアジサイに対して「紫陽花」の「陽」という字は違和感がありますが、確かに日向で咲くライラックには「陽」という字がよく似合います。また「白氏文集」の中で白楽天は「紫陽花」を「色ハ紫二シテ気ハ香バシク」と記しているのだそうで、アジサイに香りはあまり無く、ライラックには香水に使われるほどの良い香りがします。

「紫陽花」はアジサイではなく、ライラックの名前であったという説に、なるほど！！と思うばかりです。

なかなか思うように作品が仕上がらず、今回は久しぶりの投稿です。今春の新宿御苑でのスケッチを使って枝垂れて咲くソメイヨシノを描きました。新宿御苑の桜の木には、一般に言う枝垂れ桜（江戸彼岸桜）とは別に、枝垂れて咲く桜の木がたくさんあります。

来年５月に日本橋の画廊にて展示いたします。

今年スケッチした桃の花を焼箔の上に描いてみました。大きさは２号です。桃の花のスケッチも２年目となり、少しきれいな形がとれるようになってきました。

葉月ホールハウス・春のアンソロジー展に、サムホール以下の作品を数点出品いたします。３月２７日（日）〜５月５日（木）　木・金・土・日の週４日間　１３時～１９時　入場無料

お近くにお越しの際には、ぜひお立ち寄り下さいませ。

15×15センチの大きさで、関山（さくら）を描きました。３月２７日から５月５日まで、葉月ホールハウス春のアンソロジー展に出品いたします。お近くにお越しの際は、ぜひお立ち寄りくださいませ。

いろいろな分野でご活躍中の若い作家さんとご一緒させていただく、女性ばかりの９人展です。今回はサムホール以下の作品数点を出品させていただきます。

昨日、今日の新宿御苑は暖かく、スケッチをしている間にも、花の咲き具合が刻々と変わっていきました。ソメイヨシノが咲く少し前のこの時期には、陽光や大島桜、高遠小彼岸桜、小彼岸桜と、桜の花が次々に咲き始めます。

今日は、可憐に咲く小彼岸桜のスケッチをしました。小彼岸桜の花を描けるようになりたくて、毎年スケッチしてみるのですが、いまだに思うようなスケッチができません。今年は花の骨格がよく観察できるように、蕾の多い時期からスタートです。小さい花を持つ桜の花びらは、枝垂れ桜にしても、十月桜にしても、形がとても美しいのですが、小さくて観察するのに根気がいります。鉛筆をよく尖らせて、花びらの動きのリズムをとらえると、より描きやすいような気がします。

先日、江戸東京博物館 にて、レオナルド・ダ・ヴィンチ「糸巻きの聖母」を観てきました。閉館１時間前に入場したせいか、来場者も少なく「糸巻きの聖母」の前で、幸せなひと時を過ごすことができました。「糸巻きの聖母」は、8号?ほどの小さな絵で、スコットランドのバクルー公爵家が所有し、公爵家が代々どこに行くにも連れて行き、家族のいる食卓に飾り、長い間受け継がれ、愛され続けてきた絵画だったと伺ったことがあります。

ダビンチのデッサンは、自然や人を限りなく冷静な目や心で観察しているように見えるのに、なぜその作品は、神をも感じさせる、温かく、深い慈愛に満ちた世界として、鑑賞者を魅了することができるのか、まるで神が描いたように感じる作品に、思わず涙が出そうになりました。５００年前の偉大な作家の作品に、思いっきり感動できた展覧会でした。

ダビンチ展を観た感動で胸がいっぱいになりながら、つい考えてしまうことがありました。というのも、絵画において、人を包み込むような巨大な空間に描かれた絵は、迫力のある素晴らしいものではありますが「糸巻きの聖母」のように、小さくても無限に広がる絵画空間に、心を引き込んでくれる絵画は、何よりも大きな感動を生んでくれるのではないかと。物理的な空間には限界があり、心がつくる空間は無限であると。絵画とは、視覚が認識した世界を、人の心が広げる世界でありたいと。などと、つらつら考えながら帰路につきました。

石和ハウス桃園の桃の花も受粉期を迎え、今年のハウスでのスケッチは終了です。今日は久しぶりに新宿御苑に行ってきました。モクレン、マンサク、サンシュ、大寒桜と、春を告げる花々が咲きだしました。